随着人们生活节奏的加快，消费方式的多元化，餐饮行业也在积极探索与创新，力求适应不断变化的行业趋势，满足消费者的需求，这也体现在了其空间设计的理念上。本期我们精选了6个极具创新的餐饮空间案例，建筑师将艺术与文化空间的观赏性和展览性融入其中，让人们在满足味蕾的同时，也能沉浸于远离日常生活的精神世界中。

01

韩国：Oreum餐厅/The Oreum Restaurant

公司：Dajoo Architect

冥思之旅（journey of contemplation） © Jisoo Park

芦苇田（Field of reeds）© Jisoo Park

在韩国高阳市的Seooreung附近有一条小步行道，是人们游玩吃饭过后散步的好去处，缓缓升起的坡道以及周围静谧的环境使人们从日常生活中短暂地抽离出来，享受当下轻松自在的氛围。位于这条步道起点处的建筑被命名为“Oreum”，它不仅仅是一个餐饮空间，还是一个自然展馆，设计将美味与艺术空间相结合，为人们提供一处既饱眼福，又饱口福的精神性场所。

如同项目的名字“Oreum”一样，建筑的内部空间体验如同缓缓攀登一座小山，由三层室内空间与屋顶空间组成，每层楼都有不一样的体验，不仅为客人带来了丰富的视觉体验，还引起了内心深处的情感共鸣。

等待区 © Jisoo Park

厕所 © Jisoo Park

中央楼梯 © Jisoo Park

一层空间包含了“冥思之旅（journey of contemplation）”、“芦苇田（Field of reeds）”以及连接整个垂直空间的中央楼梯、等待区和厕所。其中，冥思之旅是主要的食材区，设计将芦苇置于盛放面包的桌台下，使人们仿佛走入乡间的田野，并在眼前浮现出从自然生长的植物到制成食材的过程。同时，整个空间都尽可能使用了天然材料，其质感与颜色都得到了统一，营造出自然舒适的氛围。

二层空间主要包含了“雾之舞（Dancing of mist）”、“水之盛宴（feast of water）”、“寂静之彩（Coloful silence）”、“森林盛宴（Feast of forest）”等空间。其中雾之舞是主要的用餐空间，不断涌动的白色雾气与黑色的空间产生对比，打造了一种神秘幽深的环境氛围。

雾之舞（Dancing of mist）© Jisoo Park

森林盛宴（Feast of forest）© Jisoo Park

三层空间主要包含了“云中洄游（Swimming of cloud）”、“云之花园（Cloud garden）”以及“媒体艺术大厅（Media gallery）”。其中云中洄游将人们置身于数以万计的白色云片下，构成一片连续且动态的天花，随风而动，犹如白云。这里的座位也采用了不规则的曲线形态，与周边起伏的绿色微缩山谷景观相呼应，促进人们在自然轻松的环境下进行交流互动。

云中洄游（Swimming of cloud）© Jisoo Park

媒体艺术大厅（Media gallery）© Jisoo Park

02

印度：BODEGA 餐厅/BODEGA Restaurant

公司：Loop Design Studio

© Purnesh Dev Nikhanj

该餐厅通过亲切的乡土材料，向人们展现了波西米亚美学的迷人之处。建筑师向往一种永恒感，通过采用石头、木材、竹子和砖块这些天然材料来强调这一点，不加修饰的自然纹理、材质与色彩奏响了一曲和谐的乐章。餐厅内的装饰以独特的雕塑艺术、照明设备和家具为特色，使人们仿佛置身于艺术展厅中。

参数化设计的竹灯装置从双层高的中庭天花板垂吊而下，螺旋分层的体量增加了视觉重心，为空间增添了均衡之美。

© Purnesh Dev Nikhanj

酒吧区的天花则采用了树枝、稻草组成的“倒置田野”，其中布满了繁星般的微型白炽灯泡，营造出一种乡间野趣，在昏暗的灯光下，产生了一丝浪漫的情愫。私人用餐区则组合了多种材质元素，营造出热情活泼的氛围。波西米亚元素被嵌入到整体空间之中，镶板、门、墙砖、地毯般的地砖铺装等，都能够让人沉浸其中，切身感受艺术与美学。

© Purnesh Dev Nikhanj

03

马来西亚：Kar酒吧/Bar Kar

公司：Spacemen

© Space Storyteller

Kar酒吧是一家围绕原始社区烹饪概念的沉浸式柴火餐厅，旅程从正门开始，首先迎接顾客们的是一个扭曲的拱门，让人联想到洞穴般的空间氛围。进入室内，顾客会沉浸在一条由木柴铺成的无尽小径中，在通向餐厅的中心的过程中，铺垫了顾客对原始淳朴的感受与体验。

© Space Storyteller

洞穴的内部主要为陶土色调，其设计灵感来自古代的土坑灶，在古时用来在地下烹饪和熏烤食物。空间有两大亮点，一个是用红色洞石建造的圆形吧台，另一个是毛绒宴会沙发座位区，由火红的金色金属网雕塑进行点缀，它们都是对热与火元素力量的抽象诠释。

对于那些追求互动式用餐体验的客人，主厨餐桌提供了一个由灰色洞石打造的U型柜台，最多可容纳20位渴望与主厨互动的宾客，可以近距离目睹原始风格的木火烹饪。

© Space Storyteller

04

中国广东：EW club摩托机车主题的威士忌酒吧

公司：Super Nature Lab超然建筑工作室

© 广州大象视觉

位于河畔的这座威士忌酒吧设计灵感源自摩托机车文化，其最大的特色在于利用铁锈耐候钢板对旧建筑进行创新包裹。该设计不仅重现了摩托机车的粗犷风格，而且通过现代建筑手法重新诠释了经典的工业元素。这座威士忌酒吧不仅是一处饮酒的场所，更是一种文化的展示和体验。客人在这里可以近距离感受摩托机车的魅力，同时在河畔的美景中享受放松的时刻。无论是设计爱好者还是摩托机车爱好者，都能在这里找到共鸣。

© 广州大象视觉

项目使用铁锈耐候钢板作为主要材料，既体现了对旧建筑的尊重，又赋予了建筑新的生命力。这种材料随时间逐渐展现出独特的质感和色泽，与周围环境相得益彰。从吧台设计到墙面装饰，每一个细节都体现了对摩托机车文化的热爱和敬意。

该威士忌酒吧不仅是建筑和设计的碰撞，更是一种文化和艺术的交汇点。它不仅为城市增添了一个新的地标，也为人们提供了一种全新的社交和体验空间。

© 广州大象视觉

05

印度：Telugu Medium餐厅/Telugu Medium Restaurant

公司：Sona Reddy Studio

© Pankaj Anand

该餐厅位于海得拉巴Jubilee Hills一片绿树成荫的城市空间之中，设计将传统建筑风格与现代主义相结合，重新定义了美食景观（gastronomic landscape），本土材料与技术的运用带来了浓厚的乡土之情。

餐厅的入口是一个种植了几棵大树的庭院，与混凝土墙和红砖建筑交相辉映，嫩绿的植物枝芽与老旧的建筑体量产生了跨越时空的对比，在摇曳的光影下构成了一幅动人的画卷。穿过入口庭院便可看见餐厅的外摆区域，与周围的自然环境融为一体，营造出舒适惬意的就餐氛围。

© Pankaj Anand

设计将庭院景观纳入室内空间，进一步延续了这种自然惬意的感受。建筑中央是一个两层高的中庭，大面积的天窗为内部空间带来了充足光照，并为种植的本土植物提供了良好的生长条件。红色混凝土墙壁的肌理丰富了空间的细节，同时也与两侧的红砖圆顶/拱顶天花板相呼应。

对称性为这座餐厅带来了宁静与永恒的感受，不论是空间的布局还是陈设与装饰，都遵循了这一原则，带来了非凡的空间体验。

© Pankaj Anand

06

中国江西：古宅里的有机空间_大小咖啡景德镇店

公司：未来以北工作室

© 秦维

项目位于江西省景德镇市老城中心的龙缸弄，毗邻明清皇家专造御用瓷器的窑场遗址，和近年新建的御窑博物馆。这里不仅是景德镇陶瓷文化景观的重要组成部分，也沉淀着近千年的瓷业生活气息。大小咖啡就位于这个古朴小城中的一座古宅中——民国陶瓷美术家方云峰的故居“惜花轩”。

本次项目的原有建筑为独立的双层主屋，屋前屋后各有大小院子，整个院落从入口至厅堂，曾经历过不同时期的修缮。时间痕迹的偶然驻留，为老宅营造出独有的空间质感。设计将最有年代感的木结构、老砖墙、窗花等完整地保留下来，仅对近年来因统一规划而加建的房屋与室内隔断，对轻质砖墙体进行拆除。“房子”转变为“亭子”的手法，为整个院落带来新层次的同时，提升了日常运营中的坐客能力，增强了可步行性。

© 秦维

设计用简洁的几何形体，组织出主要的功能区域。一层局部的挑空设计迎来自然采光，打开上下楼层之间的视觉局限，创造更多互动。沿楼梯行至二层，可见更多木质结构，空间布局也围绕此展开。团队将座椅以不同的形式组合，排布于各区域，节奏松弛有度，结合南北两侧极好的视野条件，令落座客人目之所及皆是风景。在此基础上，大小咖啡蓝色的品牌主视觉图案，贯穿整个两层主屋，点亮轻松明快的空间氛围。

太阳向西方沉落时，前院的石榴树就静静伫立着，伴随这个老宅，目睹天地明暗，岁月变迁。依树而绕的座位，吸引来往的人群，停留驻足，感受朴素的生命力。

© 秦维